2025年10月17日上午，音乐与影视学院举办艺术悦览讲堂第54讲。深圳大学特聘教授、深圳大学文化产业研究院教授、影视戏剧与媒介研究中心主任、博士生导师、博士后合作导师、美国加州大学洛杉矶分校(UCLA)戏剧影视学院(School of Theater,Film and Television)访问学者姚睿担任主讲人，在天津师范大学会议中心中报告厅为师生们带来了一场题为《AI声音的技术可能性与美学可能性》的专题讲座。音乐与影视学院教授陆长河主持交流会，出席活动并发言，学院戏剧影视文学专业本科生、研究生到场聆听。

姚睿系统分享了他的研究心得。他首先结合声音景观理论与AI技术，讲解了电影声音设计的理论演进、跨文化比较及智能时代创新路径。重点阐述“声音炼金术”，以声音景观理论提升学生对电影声音的认知，强调高阶审美眼光是提升创作能力的前提。

姚睿进一步探讨了关于电影声音的关键理论和见解。他强调，声音兼具技术中介性与感知机制 ，是需技术再现、靠身体知觉阐释的文化实践；聆听需训练，包含主动省察、反思与意义建构。而电影声音常被视觉掩盖，实则建构画面冲击力；外国科幻片如《星际穿越》等以声音营造氛围，中国科幻片如《疯狂的外星人》《流浪地球》等呈技术乐观主义倾向。

在声音与AI的关系上，姚睿老师还特别指出，AI深度介入语音、音乐、音响领域，可合成优化内容，解决低成本制作难题，《曼达洛人》中还原声音是其技术突破的典型案例。同时提出三个核心思考问题，引入“可控性”理论强调技术与人的适配，倡导“声音炼金术”创新思维。在技术发展方面，姚睿提出了三点关键信息：AI实现语音优化与声像定位突破，可弥补传统处理缺陷；多声道与全景声增强声音空间感、立体感，可提升沉浸体验；AI可生成配乐小样，结合高采样率音色库模拟音效，可减少创作依赖。本场讲座不仅是一场理论分享，更是一次对电影行业发展的深度剖析。

讲座互动环节，姚睿与师生展开热烈交流。他特别强调了AI对电影声音方面的积极影响，表示把AI运用到电影声音中并非模版化，而是从发展的角度提出解决方案，以满足观众需求和市场需求。针对研究生提出的“如何看待声画同一”的疑问，姚睿老师分析称，AI的运用基于其电影市场的需求，关键经验值得借鉴和学习。