2023年9月8日下午，音乐与影视学院艺术悦览讲堂第9讲、第10讲在会议中心中报告厅开讲。

中国传媒大学教授、博士生导师李胜利，北京电影学院教授、博士生导师、北京电影学院中国电影文化研究院院长、《北京电影学院学报》主编吴冠平受邀担任主讲人。音乐与影视学院院长杨爱君教授主持讲座，戏剧与影视文学专业部分专业教师、全体研究生、本科生代表160余人聆听讲座。

李胜利教授以“戏剧性统领下影视剧中的戏剧美学与生活美学”为题，通过论述人生和戏剧的关系引入探讨影视剧中的“戏剧美学与生活美学”。李教授认为生活分为日常生活和非常生活，戏剧分为现实主义戏剧和浪漫主义的戏剧。人生和戏剧去掉中间的交集后呈现出两个典型的区域，体现在影视剧作品中，反映日常生活的的美学追求就是生活美学，反映非常生活的美学追求就是戏剧美学。李胜利教授认为，电影作品呈现的戏剧美学较多，而电视剧作品则呈现的生活美学较多。他以电影《偷自行车的人》《小城之春》韩剧《请回答1988》《阿凡达》等电影电视剧作品为例，从理论层面深度分析了影视剧作品中的“生活美学”和“戏剧美学。他提到，在剧本创作层面，戏剧美学更偏重让人物处在非常态环境下挑战非常态任务，情节节奏进展快，且多强调主线叙事。而生活美学则是更多让人物处在相对常态的环境下，情节节奏较慢，多强调群像叙事。针对实践创作层面，李教授引导同学们在今后的创作中即便是写偏重生活美学的作品，也一定要在写出“戏”和“一波三折”，创作来源生活但不可以等同于生活，一定要超越自然主义。

吴冠平教授以“数字影像的观看与美学”为题为师生带来精彩的讲座。讲座伊始，吴教授先以《孤注一掷》《消失的她》等热门电影为例，从中国电影产业的角度出发分析了暑期档的总体概况。随后，他围绕数字影像时代的历史变革、叙事方式、美学概念等问题展开了深刻探讨。吴教授认为“胶片影像有三重机制”，即实存之物的信仰机制、蒙太奇/格式塔心理幻觉机制、黑匣子与不可触碰的观看机制。吴教授以《谁害死了兔子罗杰》《阿甘正传》《盗梦空间》《刺杀小说家》等多部电影作品为例，深度阐述了在数字时代下，数字影像改写了胶片影像的观看与美学机制，呈现出“合成叙事——电影影像”、“生成叙事——游戏影像”、“合成-生成叙事——虚拟制作”三种叙事形态。最后，吴教授为同学们精心推荐了几本关于未来-数字影像研究的书籍，分别是朱丽耶的《合成的影像—从技术到美学》、大卫·查默斯的《现实+：每个虚拟世界都是一个新的现实》、马修·鲍尔的《元宇宙改变一切》以及列夫·马诺维奇的《新媒体的语言》，希望同学们能从中获得启发，夯实学术基础。

在讲座后的提问环节，本科生、研究生们积极提问，踊跃发言，李胜利教授、吴冠平教授均做出了精彩的解答。杨爱君在总结发言中讲到，大学是一个学习知识和追求梦想的殿堂，两场讲座的两位学者都在各自的领域有着深入的研究，希望同学们能够融会贯通，在未来的学术研究和实践创作上更上一层楼。